Jacco Gardner: Música Vintage del Siglo XXI

Con más de 13 mil seguidores en Facebook, y una inminente gira por Norteamérica, Jacco Gardner, originario de Hoorn en los Países Bajos, ha logrado alcanzar los oídos más lejanos, regocijándolos con sonidos barrocos, llenos de la psicodelia característica de los 60’s.

El sencillo con el que se dio a conocer fue "Clear The Air" lanzado durante el primer trimestre del 2012, un año después, su LP Cabinet of Curiosity salió a la venta, dejando atónitos a aquellos amantes de la música vintage que nuestros padres disfrutaron en su momento, como Joe Meek o Jefferson’s Airplane.

¿Quién iba a imaginar que medio siglo después, un joven de los Países Bajos nos iba a brindar sonidos tan deleitantes como su portada misma lo ilustra? Tanto así que nos provocaría internarnos en un bosque y no escuchar nada más que las notas salidas de su sintetizador. Por si fuera poco, el también productor colaboró en el próximo lanzamiento de la banda inglesa Earth Mk. II y recién lanzo el sencillo "The End Of August" en vinil de 7”.

Artistas como Jacco son parte de una nueva horda de talentos en acenso que buscan recuperar los sonidos olvidados por el rock pop o la nueva locura por el hip hop; nos hacen voltear y ponerle atención a quienes más allá de hacer covers con riffs a clásicos sesenteros, crean nuevas melodías con un poco de inspiración de grandes pioneros que en su momento fueron un punto de partida en la historia musical.

Austin Tv presenta la compilación 'Tíos Instrumentales'

Durante el viaje que emprendieron por España este verano, Austin Tv se encargó de descubrir nuevos proyectos instrumentales para abrirles un espacio y difundir su música, ya que muchas veces no es apoyada como se debe.

Para que esto se pudiera concretar, los interpretes de "Shiva", en conjunto con Industrias WIO, presentaron la recopilación llamada Tíos Instrumentales, en la que participan bandas como Commonplaces12Twelve Unicornibot, entre muchas otras.

Dicha recopilación puede ser descargada completamente gratis desde el sitio oficial de Austin Tv.

Todo Fin Es Un Inicio: Otaola & Noriega

Otaola & Noriega.

iNFiNiTO

Independiente

2013

Es curioso como ciertos géneros musicales poco comprensibles, complejos y difíciles de escuchar, tales como el experimental, el noise o el avant garde; han llegado a ser más audibles que el jazz, el cual hoy en día se ve como un género musical mal intencionado, a tal punto de llegar a ser considerado La otra música; sin embargo, sería interesante preguntarse: ¿cómo y cuándo pasó? ¿es el jazz verdaderamente un género musical arrogante?

Más allá del aburrido y burdo jazz que trata de venderse en el Metro, existe un elemento del cual está acostumbrado a empaparse este género: la improvisación, la cual hace que el jazz se alimente de honestidad, pues permite al músico expresar su esencia y formación al producir y compartir sonidos que quizás no vuelvan a ser escuchados.

iNFiNiTO es el resultado de la mezcolanza entre la increíble voz de Iraida Noriega y los sonidos de la guitarra de Alex Otaola. Dicho proyecto es el reflejo de un trabajo que tomó dos años de improvisación pura, por lo que en él convergen la experimentación y versatilidad del jazz. ¿Cómo reseñar un disco que se supone no suena igual más de una vez? El ser producto de la improvisación no significa que las piezas no tengan un lazo musical bien estructurado; empero, fue más importante el lazo emocional que amarró las improvisaciones para lograr aterrizar en lo que afortunadamente podemos escuchar hoy de manera gratuita.

Hallamos la extraordinaria voz de Iraida jugando con diferentes tonalidades que por momentos pueden sonar agresivas (“Blus” y“Celtic”) o delicadas (“Afrodrops”) e inclusive casi incomprensibles (“pianOriOn”); Iraida realiza un breve recorrido por cada una de estas facetas, demostrando su enorme formación musical al interpretar una especie de fado portugués (“Ashtar”, “RaYueLa”). Por otro lado, está la densa espuma de experimentación que Alex logra producir con instrumentos como el Salterio o la Swarmamdal e incluso secuencias digitales que empapan gran parte del álbum.

El aspecto interesante de los 44 minutos de esta grabación es que están planeados para escucharse en una sucesión diferente todo el tiempo, por lo que se puso a disposición del público una aplicación gratuita para iPhone, iPod y iPad en la que se puede jugar con los diferentes tracks de iNFiNiTO y armar un tracklist propio. De esta manera, absolutamente nada se pierde al escuchar un tales experimentaciones, al contrario, hay riqueza al jugar con las piezas de este trabajo musical.

Dave Gahan colabora con SixToes

Desde la salida de su álbum debut Trick Of The Night a finales de 2008, la agrupación londinense SixToes se dedicó a perfeccionar su sonido, motivo por el cual, con el transcurso de los años, dejaron de ser un trío para convertirse en un sexteto.

Actualmente, con nuevos integrantes y maduración musical, se encuentran trabajando en su segunda producción, The Morning After, que esperan presentar a inicios del 2014. Para este álbum contaron con la participación especial de Dave Gahan, vocalista de Depeche Mode, en el tema "Low Guns", el cual fue estrenado hace unas horas.

En relación a esta colaboración, Dave comentó: "Siempre me gustaron los remixes de SixToes a Depeche Mode, así que cuando la banda se acercó a mí acerca para trabajar en "Low Guns", acepte la oportunidad".

Wilhelm and the Dancing Animals presenta video animado

Nos siguen llegando noticias desde el otro lado del charco, apenas ayer les presentamos el videoclip de Dorian y hoy hacemos lo mismo con la agrupación de Pamplona Wilhelm and the Dancing Animals, que estrenó un videoclip animado para su sencillo "The Mighty Lion", incluido en su más reciente producción The War of the Species editado por Origami Records.

La animación fue realizada por Álvaro Ortiz, autor del cómic Cenizas.

Nuevo sencillo de French Horn Rebellion

Surgieron a principios del 2000 y se consolidaron con su álbum homónimo lanzado en 2007, el cual les abrió las puertas e incluso provocó que los relacionaran con MGMT debido sus sonidos electro pop; se trata de los hermanos David y Robert Perlick-Molinari, mejor conocidos como French Horn Rebellion, quienes estrenan "Caaalifornia", canción que se desprende de un nuevo EP del mismo nombre y que cuenta con la  participación de Ghost Beach.

Thom Green presenta remix a Portugal. The Man

El baterista de la agrupación londinense Alt - jThom Green, realizó un remix al tema "Modern Jesus",de Portugal. The Man. La mezcla viene acompañada por un videoclip en el que John Gourley realiza una ilustración sobre una fotografía de los interpretes de "Breezeblocks".

MUTEK.MX - A/VISION 1: Sincronía y Unión

Una rara ocasión en que dentro del margen del festival MUTEK.MX los instrumentos acústicos predominaron por encima de las computadoras, sintetizadores y demás aparatos electrónicos. Brandt Brauer Frick regresó a nuestro país después de aquella gloriosa noche en el Casino Metropolitano, donde compartió cartel junto a Ewan Pearson Frivolous ahora no vino con su tornamesa únicamente, sino que se trajo a más de diez músicos en escena como su proyecto de jazz electro-acústico The Brandt Brauer Frick Ensemble.

Recibido por un Teatro de la Ciudad a reventar, la sección A/VISION 1 de este festival dio inicio con una serie de temas incluidos en Miami, el más reciente álbum del compositor; “Plastic Like Your Mother”, “Broken Pieces” y el tema inicial del álbum, dejaron boquiabiertos a los presentes, ya que, sin duda, la mayoría no estaba consciente de la compleja música de cámara que predominaría en la velada. Tuba, violín, arpa, piano de cola y percusiones sonaron por encima del único sintetizador en el escenario, creando una atmósfera de seriedad y atención que era una y otra vez disipada por los desafortunados gritos y aplausos intermedios que nunca faltan.

Sin alguien que precediera o sucediera a esta orquesta, el momento álgido de la noche fue cuando sobre el entarimado quedaron únicamente Brandt Brauer sobre el sintetizador, más la batería y otro teclado, que con las luces tenues transformaron el ensamble en un trío de electro que de haber transformado el teatro en una pista de baile, éste hubiera terminado bañado en sudor. Las percusiones sonaron tan elocuentemente sincronizadas con los beats de los teclados, que la ilusión y meta de volverse uno solo se logró al instante.

La última parte del set estuvo dedicada al trabajo más famoso y aplaudido del artista, You Make Me Real, en el que la orquesta y ensamble realmente lució por su versatilidad y perfecto acoplo a los ritmos electrónicos de las composiciones “Bop”, “Mi Corazón” y la pieza que le da nombre al disco.

Un último tema, a modo de encore, para una audiencia que se comió con gritos y aplausos a este conjunto de músicos originarios de Berlín, cerró un concierto que se volverá referencia a donde realmente vive la vanguardia de la oferta musical contemporánea. 

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Fotografías tomadas con la cámara Sony Alpha a65.

Iceage coverea a Sinead O'Connor

La banda danesa Iceage, que nos visitará la próxima semana para el Festival Corona Capital, prepara un nuevo lanzamiento para cerrar el año con broche de oro.

En mayo del 2012 llegó a las tiendas You're Nothing, su segundo álbum de estudio editado por Matador Records, y para noviembre planean presentar un sencillo en 7" que incluirá un cover a "Jackie" de Sinead O'Connor y su versión del tema "To The Comrades", original de Bahumutsi Drama Group.

Dicho material se podrá conseguir a partir del 19 de noviembre y ya se puede pre-ordenar aquí, mientras tanto, puedes escuchar ambos temas a continuación: