Semanas atrás fue presentado "1990", primer sencillo del álbum debut de Soviet Soviet, mismo que puedes disfrutar completo, sin costo, aquí abajo.
Sayaka Ganz: Espíritus reciclados
¿Aves creadas a través de la unión de tenedores desechables? Así es, los utensilios plásticos que usamos ayer y hoy se han convertido en parte del fino arte de hoy en día.
"Construir estas esculturas me ayuda a entender las situaciones que me rodean. Me recuerda que si hay un conflicto en este momento, también hay una solución en la que todas las piezas pueden coexistir pacíficamente. Aunque hay grandes diferencias en algunas áreas y pequeños agujeros en los demás, cuando se ve desde la distancia hay una gran belleza y armonía en nuestra comunidad. A través de mis esculturas le transmito a la gente un mensaje de esperanza."
Lo que cualquiera de nosotros podría llamar basura, para Sayaka Ganz se convierte en un llamado a la creatividad, al arte y al mero trabajo arduo. Nacida en Yokohama, Japón, y educada en distintas partes del mundo, ésta artista plástica es creadora de ambientes que poseen un toque de magia gracias al plástico y a la luz; actualmente profesora de diseño y cursos de dibujo en la Universidad de Indiana.
Con todo tipo de materiales, desde plásticos hasta cucharas recuperadas en tiendas de rebajas, las esculturas recientes de Ganz representan animales en movimiento, con colores vivos y llenos de energía, siempre fiel a la creencia de que todo tiene espíritu, sin importar del tipo que sean, pues los objetos que son tirados a la basura antes de que termine su tiempo se quedan tristes, llorando a la mitad de la noche, por lo que sintió pena y decidió darles un lugar al cual pertenecer de nuevo.
Creando energía y armonía basadas en formas curvilíneas, la artista ha intentado, desde sus inicios, transmitir un mensaje de esperanza a través de estructuras orgánicas, naturales y llenas de luz que logra gracias al estudio de las siluetas, sombras y la investigación que hace previo a empezar cualquier serie y/o exhibición.
Sin saber a ciencia cierta las formas y colores que usará, Sayaka Ganz recrea ambientes increíbles, a la vez que nos recuerda y demuestra que la naturaleza está en todas partes y de formas infinitas de una manera simple y sofisticada.
Sus más recientes obras incluyen Objects y Spirits y Convergence, exposiciones individuales en la Galería de Artes Visuales de la Universidad de Indiana, y su escultura Ambush, instalada de forma permanente en el ala educativa del Museo de Arte de Fort Wayne.
Hasta la fecha, su trabajo ha sido exhibido en Londres, Tokio, Takaoka, Isla de Man, Nueva York, San Francisco, Monterey, Toledo y Fort Wayne. Échale un vistazo al siguiente video y conoce un poco más sobre la magia, el proceso y los tropiezos de un espíritu resucitado:
Nuevo disco de Kasabian en puerta
Han transcurrido poco más dos años desde que tuvimos oportunidad de escuchar algo nuevo de Kasabian, casi el mismo tiempo tras su última visita a nuestro país, y ahora, Sergio Pizzorno, guitarrista de la banda, reveló que desde hace seis meses se encuentran trabajando en lo que será su quinto álbum.
Dicho anuncio fue acompañado con un avance de 2.46 minutos sobre lo que será y sonará el material. Sólo nos queda esperar para conocer más detalles.
Josh Homme y su gran gusto por la lucha libre
¿Recuerdan a Josh Homme en casting para interpretar a R2D2? Pues ahora, el líder de Queens Of The Stone Age volvió a colaborar en otro episodio de Stinky Mike pero no como robot, sino como aficionado de la lucha libre, al igual que Ezra Koenig y Chris Tomson de Vampire Weekend.
En este nuevo capítulo, Jamie Stangroom explica como su gran gusto por el luchador profesional Hulk Hogan lo ha perjudicado en su edad adulta.
La colaboración de Vampire Weekend es en el primer video, mientras que la de Josh Homme aparece en el segundo.
Otro video para "LA Calling" de Crystal Fighters
Hace unos meses tuvimos la oportunidad de ver el video oficial de "LA Calling", tema perteneciente al segundo material de estudio de Crystal Fighters, pero esto no fue suficiente, pues ahora presentan un clip animado para la misma canción.
Colores, formas y una travesía por el mundo del amor es lo que podrán ver aquí abajo, algo completamente distinto a la interpretación en una cueva y compilación de imágenes de sus conciertos que vimos en el video pasado.
Cage The Elephant presenta video para "Come a Little Closer"
Hace apenas un mes tuvimos oportunidad de escuchar Melophobia, tercer álbum de estudio de Cage The Elephant, agrupación estadounidense que presenta video animado para "Come a Little Closer", tema que se desprende de dicho material, en el cual se muestra a la banda en una lucha contra seres extraterrestres.
Las fiestas sin Percance no son fiestas
Ser de un país pequeño, donde la profesión de músico no es una de las más redituables, no fue impedimento para los jóvenes de Percance, agrupación que lleva más de seis años en la escena musical latinoamericana. Hace unas semanas los tuvimos de visita en nuestro país y aprovechamos para platicar con Jorge y Esteban, trombonista y vocalista respectivamente, antes de que subieran al escenario del Pepsi Center para abrir el concierto de Los Caligaris.
"Nos sentimos como si fuera el primer día, es lo bonito. Cada logro que alcanzamos nos motiva y nos hace entender que todavía falta recorrer demasiado camino. Aún tenemos muchas metas, muchos sueños", comentó Jorge en entrevista para Indie Rocks!
A lo largo de su trayectoria, esta numerosa agrupación, cuyos integrantes oscilan entre los 20 y 26 años, ha compartido carteles con quienes que en algún momento fueron su inspiración, como Los Auténticos Decadentes, Doctor Krápula y Los Calzones Rotos, entre otros. "Es un sueño cumplido habernos presentado al lado de bandas que hemos escuchado desde siempre. La responsabilidad de llegar, plantarte frente a esas personas y estar en el mismo escenario te pone ansioso", dijo Esteban.
A pesar de que Percance ha visitado México solo en tres ocasiones, éstas les han servido para hacerse de una sólida y cada vez más grande base de seguidores gracias a su mezcla de sonidos latinoamericanos, en el que predomina el ska por su ritmo de fiesta y unión.
En el 2007 lanzaron su primera producción, Soñar Es Gratis, que los llevó a pisar otros escenarios y ganar algunos premios. "Catalogamos nuestra música como rock fusión, pero realmente es el ska la columna vertebral de lo que hacemos. Es increíble el público mexicano, son muy receptivos. El que no está brincando o cantando, te está poniendo atención. Es un paraíso", explicó Esteban.
"Lo que también nos gusta de México es que el gran sentimiento de hermandad, pues a pesar de que somos de otro país, agrupaciones como Maskatesta, Inspector y Los Estrambóticos nos han abierto las puertas de manera increíble. Las bandas mexicanas han trabajado toda su vida para construir un público y están dispuestos a compartirlo; es algo de admirar", agregó Jorge.
Pero como profetas en su tierra, Percance es considerada una de las agrupaciones más queridas en Costa Rica, tierra que nos ha dado propuestas como 424; y es que debido al mensaje propositivo que siempre buscan transmitir en sus composiciones, fueron nombrados voceros de la juventud por parte de la Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (FAO).
Por el momento, los ticos se encuentran promocionando su segundo álbum, ¿Dónde Iré A Parar?, y ya están trabajando en lo que será su tercera producción, la cual esperan presentar en febrero o marzo del próximo año, y no dudan en visitar de nueva cuenta nuestro país para promocionarlo.
"Las bandas pierden el piso cuando tienen suerte y no aprenden a trabajar, entonces se malacostumbran. A nosotros nos tocó empezar desde cero, crear un público, trabajar, ahorrar, invertir y no sabemos cuándo va a parar pero somos felices y es lo que queremos hacer por el resto de nuestras vidas", concluyó Esteban.
Roger Waters ya trabaja en nuevo álbum
Durante tres años, Roger Waters visitó distintas ciudades al rededor del mundo y ofreció 219 shows con la gira The Wall. la cual concluyó hace apenas unos meses. Para fortuna de sus seguidores, el músico de 70 años no decidió tomar un descanso, al contrario, pues anunció que ya está trabajando en lo que será su nueva producción como solista, luego de 22 años de no presentar material inédito.
En entrevista para Rolling Stone, Waters comentó que ha grabado ya su primer demo, el cual tiene una duración de 55 minutos, y según el propio artista: "es como un juego de radio. Tiene personajes que hablan el uno al otro. Se trata de un viejo hombre y un niño pequeño tratando de averiguar por qué están matando a los niños".
Hay que recordar que el último álbum que editó fue Amused to Death en 1991.
Death Grips comparte su nuevo álbum
Tras cancelar presentaciones en múltiples festivales, incluido el Corona Capital, la problemática agrupación Death Grips compartió un nuevo álbum de manera inesperada.
Tal como lo hizo en octubre del año pasado con el disco No Love Deep Web, que les valió la expulsión de Epic Records, la banda compartió para escucha y descarga sin costo Government Plates, material de 11 temas que incluye "Birds", el cual pudimos escuchar hace un par de meses.
De vuelta la mala reputación de Joan Jett
Joan Jett & The Blackhearts
Blackhearts Records
2013
Lo malo primero: el 6 de noviembre el baterista original de The Blackhearts, Lee Crystal, murió en Nueva York tras vivir veinte años con esclerosis múltiple. Él vivió los años de mayor éxito de Jett, pues tocó con ella de 1981 a 1986. La noticia es particularmente desafortunada porque Joan Marie Larkin –su nombre real- no sólo acaba de lanzar un nuevo álbum, sino de salir de lo que llamó “década de muerte” en la que, pese a haber producido dos discos (Naked de 2004 y Sinner de 2006); una película (The Runaways) y hasta haber aparecido en La ley & El Orden, perdió a sus padres y se convenció de tener writer’s block.
El bloqueo fue, afortunadamente, llamarada de petate pues Unvarnished, su nueva producción, no parece sino retomar el camino para hacer del rocanrol sin complicaciones un arma de crítica hacia el establishment.
En “TMI” –mi favorita- Jett cuestiona la obsesión moderna por comunicar cualquier idiotez (“Rumours are tumours: Too Much Info”) gracias a las redes sociales; desde que “odias a tu jefe” hasta “a quién te cogiste”. En ese tenor escribió “Reality Mentality”, el otro gran himno-crítica a… sí, los reality shows: “It’s demeaning! Competing for a post on the dazzled blogs… Did you look at me? You can’t look away!”
“Any Weather”, la que abre el disco, cuenta con la colaboración de Dave Grohl, en cuyo estudio fue grabada y quizá, hay que decirlo, la que lo cierra es el prietito en el arroz: “Everybody Needs A Hero”. No eres conocida por tu bella voz así que, Joan ¿baladas? ¡No, por favor En síntesis, no sabemos si los tracks de Unvarnished serán hits pero suenan a hits. Los riffs parecen venir de otra era y por eso mismo uno piensa, con cara de sospechosismo: “bien podrían ser cintas perdidas de los ochenta”. Pero no, por mucho que el espíritu de “I Hate Myself For Loving You” o incluso “Do You Want To Touch Me (Oh Yea)” esté presente.
Probablemente en 1991, cuando lanzó Notorious, en plena era grunge, su sonido era inofensivo, por no decir ya “ruco”. Pero bien podía ser culpa del contexto pues hoy ese toque se mantiene –como lo ha hecho a través de casi cuatro décadas de vida musical- y no sólo suena a algo que hemos escuchado desde chiquitos, desde siempre: ya es vintage.
Joan Jett sigue hablando desde la adolescencia runaway (“We were soulmates and then we were strangers”), con la autoridad de quien hizo de amar al rock n’ roll una marca registrada: se lo creo. Y lo mejor de su “regreso”, tras siete años, es que no quiere –y no tiene por qué, nunca quiso- descubrir el hilo negro. En la época de la música DIY, abaratada por songwriters made-in-China, los clichés rocanroleros de una experta son bienvenidos, con todo y sus tradicionales coristas masculinos gritando ¡hey!
Después de todo -y guardando las distancias con vacas más sagradas que ella - no tendríamos cara para despreciarle a Pink Floyd otro Dark Side of The Moon, o a Led Zeppelin otro IV. Exagero, lo sé. El caso es que Unvarnished suena a ella; a nadie más. Y ya no hacen de esas.
