Swans revela más detalles de su nuevo disco

Para seguir generando expectativa alrededor de su próximo álbum de estudio, cuyo lanzamiento está programado para el 13 de mayo, Swans publicó un video teaser de poco más de 8 minutos con extractos de los 10 temas que lo componen.

Rainbow Arabia: World Music Psicodélico Ancestral

Cuando los descubrimientos de ritmos ancestrales de continentes misteriosos se transforman en danzas místicas y mitológicas en manos del dúo californiano, Rainbow Arabia

La fusión de diferentes creencias, culturas e ideas solo se resumen en Danny y esposa Tiffani Preston conocidos como Rainbow Arabia, dúo originario de Los Ángeles, Estados Unidos un interesante proyecto musical inclinado hacia la música pop global y los sonidos tribales psicodélicos.

“Es difícil hacer música que no inspira. Somos propietarios de una etiqueta llamada Time No Place y nos sentimos apasionados por nuestros artistas y amar la música primero; y sentimos que todo saldrá bien si seguimos fieles a lo que amamos”, comenta la pareja.

Sin embargo desde el 2007, el universo que gira en torno al dúo ha sido gracias a la música que se genera desde tierras ancestrales como Asía y Norte de África. Por ello, Rainbow Arabia se inspiran en estas culturas para producir y presentar sonidos prehispánicos con toques electrónicos.

“Hemos estado utilizando estos sonidos para nuestro nuevo álbum. Creamos música para nuestros propios universos, que cambia todo el tiempo. Por lo tanto, esos ritmos y sonidos siempre se tomarán en cuenta. Últimamente estamos rodeados de un montón de artistas que tocan Techno, hemos estado implementando esos sonidos, pero aún así termina sonando como Rainbow Arabia, no Techno”, aclaran los Rainbow.

Es así que su última producción discográfica FM Sushi, logra acaparar atenciones ya que surge de meticulosas melodías sacadas del mismo cine de ciencia ficción, de aquel lugar lleno de misterio como el espacio exterior.

FM Sushi no se inspiró de las culturas internacionales a diferencia de los discos anteriores. Tangerine Dream, Vangelis y Jam Hammer y su participación en algunos soundtrack fueron parte de la inspiraron para este álbum. Las secuencias y sonidos exuberantes pueden traducir un hermoso paisaje sonoro en un paisaje místico, algo como 2001: Odisea en el Espacio”, destacan.

Kompakt Records los ha hecho parte de su roster, logrando que Danny y Tiffani sigan produciendo libremente nueva material, encontrando y mezclando los sonidos más inusuales sin caer en lo cotidiano. Para su música no hay necesidad de alteración.

“Los remixes son frescos, puedes escuchar una nueva y mejor perspectiva sobre la canción que fue compuesta originalmente, hay remixes definitivamente buenos y malos, pero a veces del remix puede salir algo verdaderamente original y sorprendente en sí mismo”, mencionan para entrevista con Indie Rocks!

Aunque hoy día se han gestado un sinfín de comentarios en base a la música electrónica los californianos se han destacado por presentar algo nuevo, sin necesidad de caer en lo comercial, pero aprovechando la tecnología.

“El día de hoy el músico tiene un definición diferente de lo que era la música electrónica hace diez o veinte años. Con la tecnología, los instrumentos se han transformado al igual que los talentos y pusieron a prueba la creatividad. Las ideas todavía tienen que ser creativas, como Skrillex y Avicii que componen y escriben su propia música. Los DJ’s tienen un talento diferente, saben leer y responder a la gente, conseguir la manipulación del medio ambiente donde logran una experiencia intensa. Desde que empecé a pitchear, puedo ver las habilidades necesarias para ser realmente bueno en este arte” indican los californianos.

Tandem México (TNDMX) será lugar para que los intérpretes de “Without You” demuestren el legado de 10 años, donde el apoyo de los amigos ha logrado posicionar al dúo.

“Somos una familia, cuando vamos de gira nuestros dos increíbles perros nos extrañan, amigos especiales los cuidan y nos apoyan. En cuanto a nuestra familia a pesar de que no están involucrados apoyan nuestra trabajo. Esta ha sido una empresa verdaderamente independiente”, puntualizan previo su presentación el 24 de Abril en México.

Veruca Salt estrena tema

Tras 14 años de silencio, Veruca Salt compartió un nuevo tema, el cual, además de estar incluido en su próximo material discográfico, fue lanzado durante el pasado Record Store Day; se trata de "The Museum of Broken Relationships", mismo que puedes escuchar aquí abajo.

El Viaje del ahora con Architecture in Helsinki

Architechture in Helsinki

NOW + 4EVA

Casual Workout

2014

Parece que fue ayer cuando, sentada frente al monitor, veía por primera vez a una banda que bailaba sin importar lo que pasaba alrededor. Ahora, una década después, Architecture in Helsinki irradia sabiduría del futuro y lo único que busca es hacernos bailar al ritmo del fin del mundo.

Cameron Bird y compañía apuestan a que diez años han valido completamente la pena, que el esfuerzo, la trayectoria desde su álbum debut, Fingers Crossed, sin saber que les traería el destino dentro de una industria monstruosa como es la música, y que cruzar los dedos porque NOW + 4EVA, su nueva entrega, sea un buen augurio para que no sólo sean diez años, sino veinte o tal vez más.

Tratándose de su quinta placa de estudio, podemos digerir corte a corte una peculiar evolución que distingue la novatada de la experiencia pero que jamás ha dejado de tener como ingrediente principal aquella picardía, inocencia y diversión.

En busca del triunfo, esta banda oriunda de Melbourne, Australia, va puliendo su sonido, librando el desafortunado destino que arriesga todo nuevo material en el mercado. Casi treinta y siete minutos de una colección de instrumentos bien estilizados que encaja y encanta pero que también cansa. Esos coros cien por ciento pegajosos dignos de cantarse en medio del tráfico y sintetizadores que seguro hacen que pegues un par de alegres saltos en la cocina acompañados de esa armonía vocal que termina siendo una serie animada ochentera con teclados que se hablan entre sí como el trasfondo de un buen sueño.

La buena onda y energía que caracterizan la primera mitad del disco es nada más y nada menos que ganas de bailar y pasar un buen rato con temas como “When You Walk in the Room” y “I Might Survive”, aunque no es sino hasta que “U Tell Me” llega para hacernos pensar que sin duda alguna, NOW + 4EVA es un viaje bien valido, inolvidable al menos por un par de días. La segunda parte es meramente relleno, ya que no hay mucha diferencia en cuanto a ritmos, temiendo el no encontrar la dirección correcta a un buen final.

Architecture in Helsinki se vale de texturas a veces muy repetitivas pero que la mayoría de las ocasiones se rectifican gracias a una sorpresa en la voz o en las letras, factor que ayuda a que la estructura se refresque y reivindique su camino. Ritmos suaves que adaptan a momentos específicos pero que a pesar de contar con una variedad muy bien elaborada de sonidos puede resultar en un álbum difícil para alguien que escucha por primera vez.

Hercules & Love Affair presenta "I Try To Talk To You"

Cada vez falta menos para que The Feast Of The Broken Heart, el nuevo álbum de Hercules & Love Affair, llegue a las tiendas y para hacer más amena la espera fue publicado un nuevo adelanto.

El tema elegido fue "I Try To Talk To You", que cuenta con la colaboración vocal de John Grant, colaboración que data de hace dos años pero de la que sólo fue presentado un remix.

Lily Allen estrena video para "Sheezus"

Durante los últimos meses, Lily Allen ha ido revelando a cuenta gotas detalles de su nuevo álbum, Sheezus, además de algunos temas que lo componen, tal es el caso de "Hard Out There", "Air Ballon", "L8CMMR" y "Our Time". Ahora, la inglesa arriba con el videoclip del track que le da el nombre al disco, cuya dirección corrió a cargo de RUFFMERCY.

¡Nuevo video de tUnE-yArDs!

Hace poco más de un mes pudimos escuchar "Water Fountain", uno de los adelantos publicados del nuevo disco de tUnE-yArDsNikki Nack, el cual esperamos para el 6 de mayo vía 4AD.

Dirigido por Joel Kefali, el videoclip oficial correspondiente a dicho tema fue estrenado hace unas horas y puedes verlo aquí abajo.

"Busy Baby", lo nuevo de Tomas Barfod

De nueva cuenta, el productor y músico Tomas Barfod unió fuerzas con la cantante sueca Nina Kinert, quien prestó su voz para "Busy Baby", tema que estará incluido en el álbum debut de Barfod que esperamos para el 10 de junio.

Delphic está de vuelta con 'Get Familiar'

Apenas el año pasado, Delphic publicó su segunda producción discográfica titulada Collections, la cual, a sus seguidores y a algunos medios musicales, no convenció del todo.

Muchos aún tenían la esperanza de escuchar algo nuevo del trío, con esa formula que los elevó en las listas de popularidad con su álbum debut, Acolyte, en 2010, y tal parece que esas peticiones fueron escuchadas, pues hace unas horas los originarios de Manchester estrenaron un mixtape llamado Get Familiar, integrado por siete nuevos temas que pueden ser descargados de forma gratuita.

Psychemagik: El Camino Original a la Psicodelia

Psychemagik no solo es aquel mundo donde los sonidos originales danzan por si solos, a veces se necesita producir y remixear para transportar a los seres a la psicodelia.

El dúo británico Psychemagik, que brota del mundo de Jodorowsky, se dan a conocer por sus producciones monumentales y remixes, además de presumir una colección de más de 25 mil discos que sirven para no sonar igual, lo cual ayuda a darle brillo y personalidad a cada proyecto con el que trabajan como Chemical Brothers, 2 Many DJs, Q-Tip entre otros.

“Parece que Estados Unidos realmente ha adoptado no sólo el obvio DH’s, sino también una oportunidad a la gente como nosotros en lo alternativo. Desde el punto de vista de la producción, la electrónica realmente evolucionó, hay tantas cosas buenas por ahí que es imposible mantenerse al tanto y eso es momento de inspiración” mencionan los productores.

Por sus sonidos psicodélicos, ambientales y bailables, han logrado ser protagonistas de los reflectores. Su trabajo se ha llevado un sinfín de elogios de los magnates de la música electrónica, donde al parecer el reconocimiento solo es parte de su personalidad.

“Bueno hasta ahora realmente no hemos recibido ninguna mala crítica, siempre estamos encantados de escuchar a las personas que disfrutan de lo que hacemos. Algunos comentarios están más justificados que otros, realmente todo es acerca sobre interpretación individual. Sólo estamos contentos de nuestra música, remixes y mezclas que parecen tener un impacto tan positivo en la gente”, comentan los británicos para Indie Rocks!

Recientemente estrenaron bajo el sello de Damian Lazarus, Crosstwon Rebels, su EP Black Noir Schwarz donde al parecer, el presentar diferentes perspectivas de su propia música, no les molesta en absoluto. Cada track contiene su propio toque personal.

“Hicimos una conexión personal con Tensanake  y el remix se produjo como intercambio, donde vamos a hacer una para él muy pronto. Mineo fue recomendado a través de Crosstown, quien hizo un trabajo increíble, así que decidir sobre su trabajo, era pan comido”, destacan los coleccionistas.

La música electrónica ha sido muy competitiva para los diferentes gustos y géneros que disfrutan de algo nuevo u original para sentirse libres. La popularidad y la comercialización no ha sido una molestia para cada uno de los que integran este proyecto.

“Obviamente existen enormes productores que están haciendo algo bien y tienen un buen oído para la comercialidad que es una habilidad en sí misma. Nuestros oídos están sintonizados a diferentes frecuencias”, enfatizan Danny McLewin y Tom Coveney.

Sin duda, las asombrosas producciones que muestran en cada producción, en cada evento es digno de apreciar, reconocer y hasta aplaudir. Cada track original es un remix de fusiones de sus propios mundos revoltosos, logran que el resultado sea toda una obra de arte.

“El concepto de un remix ha evolucionado en los últimos años y se ha vuelto una versión alternativa de la original. Estamos orgullosos de esto y amamos lo que hacemos para dar una visión diferente a cada pista. Es muy divertido, despojarte de tabúes para solo usar un par de los elementos de la versión original. ¡Eso es la clave!” indican, previo a su presentación en la Ciudad de México.