Apenas hace unos días, The Gaslight Anthem estrenó el videoclip para "Get Hurt", sencillo que le da nombre a su nueva producción de estudio, y ahora los comandados por Brian Fallon presentan un nuevo tema titulado "Stay Vicious".
"Rapt", nuevo sencillo de Karen O
El próximo mes llegará a nuestras manos el álbum debut como solista de Karen O, Crush Songs, el cual incluye grabaciones de algunos temas escritos por la líder de Yeah Yeah Yeahs durante una década, mismos que, según ella, le ayudarían a volver a encontrar el amor.
Afortunadamente, hace unos momentos fue estrenado el primer sencillo, "Rapt", acompañado por un videoclip dirigido por su esposo, Barney Clay.
El Mató y The Men: 8 años de una montaña rusa de decibeles
Ocho años dan para perderle el miedo al eclecticismo. Entre variedades de tequila, vodka, ron, cerveza y agua vitaminada, los invitados a la gala se acomodaron en la pista y en los balcones del Foro Indie Rocks! para escuchar la mezcla de propuestas underground locales y foráneas.
El telón se hizo a un lado para dar paso al sólido set de apertura de Terror Cósmico. La fuerte distorsión rebotaba en los vitrales y hacía estremecer la duela del segundo piso. La banda abrió con material de su primer trabajo: Muerte y Transfiguración, una serie de piezas instrumentales ancladas en el metal progresivo y el alto volumen. Ese fue el banderazo inicial de un gozoso ensordecimiento que se prolongaría toda la noche.
Cuando Los Negretes subieron a tocar su punk-rock dieron un breve respiro a los altos decibeles y provocaron que las primeras señoritas empezaran a menearse al compás de sus rasgueos. La distancia entre su sonido y el de la banda que los precedió llamó la atención de los asistentes, quienes encontraron la oportunidad de fundirse junto a su propuesta más rítmica y pegajosa. Entre las más estimulantes se contaron “Puta Ciudad”, “Cleopatra” y “Princesa de Medianoche”.
Luego Los Viejos, los cínicos de la velada enmascarados en látex, dieron otro giro al ambiente con hardcore de la tercera edad de nuevo a todo volumen, meneando las canas e invitando a los asistentes a hacer lo propio. Podría decirse que el orden de las bandas fue diseñado para un deliberado in crescendo; Los Viejos mezclaron la distorsión con ritmos sencillos, haciendo que la multitud, chicos y chicas, ya bien aposentados en ambas plantas, no pudieran reprimir las ganas de sacudirse con “Proud to Be” e “Infección Urinaria”.
Tocó el turno a la banda de AJ Dávila y, con ella, el ánimo dio un nuevo giro. Decenas de bocas entusiasmadas coreaban y brincaban cada canción del sexteto armado especialmente para la ocasión, señalando al cielo y deshaciéndose en vitores ante sus cortes pop evocativos de la Movida Madrileña como “Animal”, “Es Verano Ya” y “2333”.
The Men volvió a subir el volumen con temas extraídos de todo su catálogo en la que fue su primera presentación en vivo en México. Lo mejor, sin duda, fueron sus piezas de Tomorrow’s Hits: “Dark Waltz”, “Another Night”, “Going Down” y “Settle Me Down”. Aunque se extrañaron mucho la armónica y el sax, su sonido hizo que la planta baja quedara repleta.
El clímax llegó con los argentinos de Él Mató a un Policía Motorizado. La audiencia se unificó en una ola de melancolía para producir lo que algunos ya consideran el mejor concierto en la carrera de la banda. “Mujeres Bellas y Fuertes” y “Chica Rutera” sonaron grandiosas ante un público que despertó y no paró de moverse y corear al unísono. Vaya noche; impredecible como una montaña rusa.
Dichosos los invitados a la noche de Lost Acapulco
Por alguna razón, las noches son impredecibles, misteriosas, mágicas y no había motivo para que la que se vivió en el Lunario del Auditorio Nacional no contará con esos ingredientes. Alguna vez Sabo Romo dijo “El surf es fácil de tocar pero difícil de interpretar”; los asistentes al recinto no tendrían que preocuparse de ello, puesto que quienes serían los protagonistas de la velada son la máxima Institución del surf mexicano.
Puntuales a su cita y con el foro prácticamente lleno, las luces se pagaron. Una melodía que jazzeaba puso a todo mundo de pie y la legendaria voz Armando Gaytán (el mismo de la lucha libre) presentó a cada uno de los integrantes: Warpig, Crunchy, El Sr. Ramírez y el Reverendo fueron apareciendo en el escenario y tomando su lugar; Lost Acapulco iniciaba su fiesta.
“Por un Tubo”, “Escape de Santa Martha” y El Garage de Gina Monster” le dieron la bienvenida a los frenéticos asistentes que poco a poco calentaban ánimos cuando después de “No Chille”, la banda bajó del escenario. Las pantallas anunciaban que la primera caída había terminado, se preparaba la primera sorpresa de la noche y todo mundo parecía saberlo.
No pasó mucho tiempo para que Lost Acapulco regresará pero ahora con un integrante más, Chavo de Austin TV, Todos sentados, con excepción del Warping, que estaba de pie detrás de una pequeña batería, el grupo interpretó versiones acústicas de sus canciones, sorprendiendo al público que quedó muy satisfecho al escuchar “Málaga Storm” y “Calaveras del Justicio”, entre otras, como nunca las habían escuchado y probablemente nunca volverán a escuchar.
La banda bajó de nuevo para iniciar con la tercera parte de un show que iba de menos a más. Después de volver a tomar el escenario y empezar con nuevas canciones, la bomba que se había preparado lentamente estalló al sonar “Surf Mongol”, “Frenesick” y “Vampiro”. El momento justo para otra sorpresa había llegado y una sección de metales se acomodó en una esquina e hicieron sonar la mejor versión de “S.P.Y.C.A.M.”, “Tangatutanga” y “Terremoto”, trayendo consigo el clímax del concierto.
Enmascarados, pequeños en los hombros de sus papás y todo el respetable gritaron “Ahuevo” para obtener como respuesta el clásico de Los Saicos “Demolición”. De nueva cuenta, Lost Acapulco se despidió, pero volvió a los pocos minutos para coronar una noche superlativa con “Somos Los Acapulco” y “Olvidemos el Romance”, durante la que un grupo de chicas fueron cargadas, recordándonos que estábamos escuchando la mejor banda sonora para surfear las olas de la vida.
Sneaker Pimps 2014 World Tour: La fiesta más prendida
Bajo una estrepitosa lluvia, se celebró en el Plaza Condesa el evento más importante para los amantes del streetwear: la gira Sneaker Pimps 2014, que trajo consigo sneakers vintage, además de los diseños más innovadores y exclusivos de Adidas Originals, en un ambiente de arte y música bailable.
Al entrar al Plaza te recibía el logo inconfundible de Adidas Originals. iluminado los contornos por una luz azul fosforescente y rodeado por una red en la que se mostraban algunos sneakers, mientras que dentro del foro, se encontraba la instalación del del artista y diseñador londinense INSA para la marca.
La Banda Bastön, originaria de Baja California Sur, se encargó de abrir el concierto con su pegajosas rimas que fueron recibidas por un público que apenas iba llegando y se preparaba para bailar toda la noche. Tras interpretar "Me gusta" y despedirse diciendo “¡Adiós señores, que se la pasen muy bien esta noche…!", la agrupación dio paso al DJ y productor regiomontano Toy Selectah quien con su peculiar mezcla de estilos, remixes y algo de su EP Mex Machine amenizó la noche por poco más de una hora.
El invitado sorpresa fue Molotov, que tocó tan poco como este renglón: aproximadamente 25 minutos, pero eso sí, al máximo. Además de canciones de su nuevo disco, Agua Maldita, la banda interpretó temas clásicos como “Puto”, aunque todos nos quedamos con ganas de escuchar más.
El público traía su propia fiesta, unos bailaban con energía mientras otros tomaban cerveza y disfrutaban el momento en espera del acto principal del evento: A-Trak. Dieron las 11 y llegó el momento. Con un simple “¡Hola!”, el DJ canadiense provocó gritos desaforados y aplausos que fueron inmortalizados cuando sacó su celular para grabar.
Sus beats electrónicos eran los que faltaban para animar más la fiesta y al calor de temas como "Ray Ban Visión", "Tuna Melt", y "Out The Speakers" el tiempo se fue volando; eran casi a las 12:20 y el inevitable final había llegado, aunque todos parecían conformes con el resultado.
Sin lugar a dudas, los protagonistas de la noche fueron los sneakers Adidas, que se dejaron ver en todo momento, ya fuera por la exhibición o por el público, que además de tenis lucieron sudaderas, bolsas e incluso iban vestidos de pies a cabeza por la marca. Fue una fiesta entre sneakers, buena música y arte que se disfrutó hasta el último minuto. Esperemos que México vuelva ser sede el próximo año.
DWNTWN: Más allá de la prueba y el error
Formar una banda con la ex novia de tu hermano puede no ser la idea más convencional, sin embargo, es justo como comenzó DWNTWN en 2010, proyecto experimental de electro pop conformado por Jamie Leffler, Robert Cepeda, Chris Sanchez y Dan Vanchieri, originarios de Los Ángeles, California.
DWNTW es resultado de lo que sus integrantes llaman un proceso de prueba y error. Su primer EP, The Red Room, incluye canciones que encajan a la perfección en varios géneros musicales, como el electro, new wave, indie y pop, y aunque sus miembros dicen estar influenciados por The Carter Family y Johnny Cash (la madrastra de Jamie es Carlene Carter, hija de June Carter Cash) su sonido dista mucho del folk.
En abril de este año lanzaron un EP homónimo con el respaldo de Julian Records, el cual difiere mucho del anterior debido a la inclusión de aplausos, tambores, piano, sintetizadores y sonidos que no habían incluido con anterioridad; incluso, canciones como "Til Tomorrow" bien podrían pasar como autoría de Phoenix.
A pesar de su corta carrera, DWNTWN ha tenido oportunidad de salir de gira con grandes de la industria, como Capital Cities y Gold Fields, y recientemente colaboraron con SomethingALaMode para el tema “On My Mind”, expandiendo sus alcances hasta territorio francés.
Hace un par de días, a través de Facebook, la banda compartió "Heroine", canción incluida en su más reciente material y que habla de la historia detrás de la muerte del padre de Jamie Leffler, Howie Epstein, quien fuera bajista de Tom Petty, a causa de una sobredosis de heroína.
Hercules & Love Affair remezcla a Sébastien Tellier
Para continuar con la promoción de su más reciente álbum, L'Adulte, el músico y compositor francés Sébastien Tellier compartió un remix hecho por Hercules & Love Affair al tema "Aller Vers Le Soleil", el cual puedes escuchar aquí abajo.
Nueva canción de Steven Adams
Luego de la separación de The Broken Family Band, su vocalista, Steven Adams, comenzó a trabajar por su cuenta y además de colaborar con las publicaciones británicas The Guardian y The Times siguió componiendo música, por lo que prepara el lanzamiento de su primer material en solitario.
Dicha producción, titulada House Music, fue grabada en la casa de Adams al este de Londres e incluye 10 temas, de los cuales ya podemos escuchar "Tears of Hapinness" que cuenta con la colaboración de Justin Young, vocalista de The Vaccines.
"Do You Love Me After All", lo nuevo de Woodkid
La inspiración llega cuando menos lo esperas y si no aprovechas el momento puede que pase mucho tiempo antes de que te vuelva a visitar. Bajo esta premisa, el artista multidisciplinario francés Woodkid compuso una nueva canción titulada "Do You Love Me After All", la cual grabó en una noche únicamente con él al piano y posteriormente publicó en YouTube.
Dirty Beaches anuncia nuevo álbum
A unos meses de haber editado el EP Neon Gods of Lost Youth, Dirty Beaches se prepara para lanzar una nueva producción de estudio titulada Stateless.
En esta ocasión, el músico de origen taiwanés se inclinó por la creación de un álbum completamente instrumental, del cual compartió un trailer que revela algunos detalles y sonidos.



