El mes pasado se cumplieron 10 años de la salida de They Make Beer Commercials Like This, el tercer EP en la carrera de Minus the Bear, por lo que fue anunciado el lanzamiento de una reedición del mismo, acompañado por una nueva versión del álbum Planet of Ice, para el 30 de septiembre vía Suicide Squeeze.
De They Make Beer Commercials Like This solo se realizarán 3,000 copias en vinilo de colores (1,000 de cada color, rosa, naranja y azul) las cuales incluirán una tarjeta con un código para descargar el formato digital y una playera, mientras que Planet of Ice podrá ser adquirido en vinilo purpura, negro y ice.
Originalmente integrado por Ferdinand González en los beats y Fermín Héctor Sánchez en la guitarra y voz, el proyecto The Guadaloops está de manteles largos por la presentación su nuevo disco: De Locos y Monstruos.
Ahora con el MC Tino El Pingüino en sus filas, la agrupación capitalina muestra en este material la nueva cara de hip hop nacional de la mano de una propuesta dinámica y versátil, tanto en su instrumentalmente como en la calidad de sus letras.
De Locos y Monstruos está compuesto de 10 temas y lo puedes escuchar en su totalidad a través de Bandcamp.
Mientras prepara el lanzamiento de su nuevo material discográfico, El Polvo en la Luz, programado para el 21 de octubre vía Arts & Crafts México, la agrupación mexicana Torreblanca presenta una nueva canción; se trata de “Hubo Valor”, la cual fue producida por Hector Castillo y cuenta con un lyric video realizado por Itziar Garaluce, quien recopiló escenas de baile tomadas de diferentes series y películas.
Tras compartir un pequeño adelanto, Arturo y Antonio Tranquilino arriban con el video oficial para “Prometea”, sencillo que se desprende del más reciente álbum de Yokozuna, Quiero Venganza.
Como sabemos, para la realización del audiovisual el dúo recurrió a los alumnos de la School of Rock Pedregal, quienes son una clara representación de las nuevas generaciones llenas de vida, que fortalecerán los lazos del amor y la esperanza de un mundo colapsado.
Los Electric Lady Studios, el legado terrenal y tangible que dejó Jimi Hendrix para la eternidad musical, volvieron a ser el espacio elegido por Interpol para dar forma a su esperado anagrama: El Pintor; y porque el curso de la historia de las bandas a veces lo demanda, debieron reestructurarse tras el adiós de Carlos Dengler.
“All The Rage Back Home”, porque a ciencia cierta no sabemos qué resultó de aquel rompimiento y esta puede ser la salida necesaria: la catarsis de crear, volver a gritar frases para una fémina, algo que sabe hacer muy bien Paul Banks, cuyas armas para lastimar esta vez aparte de su voz también es un bajo.
Después, el Interpol que bien conocemos: Daniel Kessler como responsable de las cuerdas de la guitarra y de este títere que camina lento en una calle vacía; “My Desire” y rumores orquestales de fondo, el deseo por subsistir en la mente de los fans, un tema que fluye y se disipa, la gloria del resurgimiento. “Anywhere” es el ánimo devuelto, las ganas de volver a recorrer el mundo, esas ansias que nunca se fueron, esas letras que siempre denotan.
“Same Town, New Story” es una arritmia de Sam Fogarino; los corazones que necesitan estabilizarse para seguir andando, destellos de las 6 cuerdas de las pesadas guitarras con reverb. “My Blue Supreme” es una súplica y la cambiante voz de Banks, su sello, por lo que se le recuerda y reconoce. “Everything is wrong” y el bajo que nos guía por el laberinto, los ecos que nos asustan, la guitarra constante que marca nuestro paso, y últimamente todo está mal pero esta melodía nos refresca las ideas.
“Breaker 1” es una favorita instantánea de la obra de la banda, la advertencia clara de que están de regreso; las olas que intentan romper el dique para ahogarnos, que todo sea arrastrado a nuevos lares y resurja en nuevas posiciones. “Ancient Ways” y el sonido de los viejos tiempos, ese que Interpol se niega a enterrar en busca de nuevas tendencias creativas; su sonido único, el que no decepciona a los fans y gana nuevos adeptos.
“Tidal Wave” nos recuerda a aquellos primeros tiempos, donde la ternura de una ciudad se convirtió en maldad, pero el sentido de innovar permanece con los coros siempre atormentados y las melodías en constante metamorfosis. “Twice as Hard” ha sido el esfuerzo de trío por permanecer en este difícil panorama musical, en el que las estrellas fugaces deslumbran por un rato y al final las que quedan son las más lejanas, las que son puntos sobre nuestras cabezas que no pierden su permanencia, aquellas que siguen brillando después de la medianoche.
A unos días de la salida oficial de su nuevo álbum, Double Youth, programada para 2 de septiembre, el cantautor de origen ecuatoriano Roberto Carlos Lange, conocido en el mundo de la música como Helado Negro, acaba de estrenar otro adelanto titulado "Ojos Que No Ven".
Durante los últimos años, es tanta la oferta que llega de Chile que no nos damos abasto. Desde actos consagrados como Los Bunkers, Gepe y Los Tres, hasta los que apenas se van abriendo paso, tales como Ases Falsos, Oddó, Prehistöricos y muchos otros más que no carecen de originalidad y mucho menos de talento.
Otra banda que llegó a nuestros oídos y llamó nuestra atención fue Franja de Gaza, proyecto originario de Santiago de Chile, que nació para musicalizar una obra de teatro y que con el paso del tiempo, se ha modificado para ganarse un lugar en los escenarios.
Fue en el 2009 cuando obtuvieron la oportunidad de musicalizar la obra Oleaje y un año después grabaron tres temas que formaron parte de ésta. Tras convencerse que la música era el rumbo que debían de seguir, reestructuraron la alineación y con un nuevo bajista y guitarrista, comienzaron a componer nuevos temas y hacer algunas tocadas en su ciudad natal.
En marzo de 2013 decidieron entrar al estudio de grabación para darle a su carta de presentación, para lo cual reclutaron el joven productor Felo Sandoval. Luego de mucho ensayo, trabajo y sudor, concluyeron su primer trabajo EP, El Viaje, que consta de cuatro temas que hablan sobre la muerte, el cambio personal y la búsqueda de equilibrio.
A dos años de la salida de Angels of Darkness, Demons of Light II, la legendaria banda de drone metal Earth confirmó el lanzamiento de su décima producción discográfica; se trata de Primitive And Deadly, la cual fue grabada en el Rancho de la Luna en Joshua Tree, California, y se espera que llegue a las tiendas el 1° de septiembre vía Southern Lord Records en CD y doble vinilo.
Lo especial de este material es que cuenta con la participación de Bill Herzog, bajista de Sunn O))); Joel RL Phelps, Jesse Skyes y The Sweet Hereafter, además de Mark Lanegan y Rabia Shaheen Qazi de Rose Windows.
Para iniciar con la promoción del mismo, la banda acaba de presentar un teaser que puedes ver a continuación.
El año pasado, el músico y compositor español Joe Crepúsculo presentó Baile de Magos, álbum que, sin lugar a dudas, se encargó de ambientar varias fiestas, no solo en el país ibérico, sino en todo el mundo.
Si bien se trata de un disco redondo y completo, al parecer muchas canciones que se grabaron durante el proceso quedaron guardadas hasta hoy, que fue presentado el tema inédito "Saca tu dinero del Banco".
Hace apenas unos minutos, a través de su fan page en Facebook, Cold War Kids compartió el videoclip oficial para el tema "All This Could Be Yours", además de la portada de su nuevo disco, quinto en su carrera, que se titulará Hold My Home.
