Entrevista con Zimmer90

Música para crear refugios emocionales.

El dúo alemán Zimmer90 se ha consolidado como una de las propuestas más frescas del pop alternativo europeo. Con un sonido que combina paisajes electrónicos, sensibilidad melódica y una marcada inspiración en espacios visuales y arquitectónicos, la banda regresa a México para presentar Interior, su álbum debut, y compartir la intimidad de canciones como "What a Life" o "Summer Rain". Después de un paso memorable por el Corona Capital, Zimmer90 se prepara para reencontrarse con su público en la Ciudad de México el próximo 4 de octubre.

Indie Rocks!: Este año lanzaron el sencillo "What a Life", inspirado en un momento de calma en la playa después de varios shows. ¿Cómo fue ese instante que los llevó a escribir la canción y por qué decidieron lanzarla ahora?

Zimmer90: Estábamos en Barcelona tocando en un festival. Al día siguiente fuimos al mar con nuestros amigos a nadar, y una de ellas dijo “what a life”. Esa pequeña frase se nos quedó grabada; a Josh le gustó mucho y la anotó en su libreta de letras. Cuando volvimos al estudio en nuestra ciudad natal, la frase apareció de nuevo. Yo había preparado un beat y lo juntamos todo. Así nació la canción: de una manera muy natural. Para nosotros es muy importante que las canciones tengan esa sensación orgánica al escucharlas, y en ese momento supimos que estaba lista para salir.

IR!: ¿De dónde suele venir la inspiración para Zimmer90? ¿Surge de los paisajes o de ideas concretas que luego transforman en música?

Z90: Nos gusta trabajar en espacios hermosos. Por ejemplo, hemos trabajado mucho en el estudio de arte de la tía abuela de Josh, que es pintora. Esos lugares son especiales porque se sienten reales, llenos de vida. Algunos sitios modernos, como hoteles o cafés, pueden ser bonitos, pero a veces carecen de alma. En cambio, espacios como ese estudio nos inspiran sin límites y siempre podemos regresar a ellos para encontrar creatividad.

IR!: Hace unas semanas lanzaron Interior, su primer álbum, un trabajo más introspectivo en comparación con sus EP previos. ¿Qué cambió en su manera de componer?

Z90: Los últimos dos o tres años fueron una locura. Siempre soñamos con tocar nuestra música en distintas partes del mundo y, poco a poco, ese sueño se hizo realidad. Empezamos a salir de Alemania, después de Europa, hasta llegar a otros continentes. Eso nos hizo muy felices, pero también fue cansado, porque viajar tanto sin experiencia previa puede ser agotador. En ese contexto sentimos la necesidad de crear un espacio propio, un refugio. El disco nació de ahí: lo trabajamos en Francia, México, Nueva York, Freiburg… en muchos lugares, pero siempre con la idea de que fuera un espacio seguro donde pudiéramos calmarnos en tiempos de ansiedad. El título Interior refleja justo eso: nuestro mundo interior.

IR!: ¿Cómo sienten que ha cambiado la relación con el público al tocar estas nuevas canciones en vivo?

Z90: La relación se volvió más profunda. Cuando compartes cosas más personales, la gente lo nota y conecta con esa honestidad. Estamos muy agradecidos de conocer a nuevas personas, y nuestros fans son los más relajados del mundo, especialmente en México. Tocar allá siempre es especial y estamos muy emocionados de volver para hacer una gran fiesta juntos.

IR!: Hablando de México, ¿qué expectativas tienen para el próximo show en Latinoamérica?

Z90: Tratamos de no tener expectativas demasiado altas, porque luego puedes decepcionarte. Pero el año pasado en el Corona Capital fue increíble: la gente era muy apasionada. Esta vez nos quedaremos más días, queremos conocer a los fans, llevar merch, quizá organizar un meet & greet. Lo que esperamos es simplemente pasar un buen momento y conectar con quienes disfrutan nuestra música.

IR!: Su proyecto también tiene un fuerte componente visual. ¿Cómo trabajan el diseño, la presencia escénica y los visuales de sus shows?

Z90: Es algo muy importante para nosotros, porque nos inspiran mucho el arte, la arquitectura y el diseño. En nuestro estudio estamos rodeados de pinturas y nos gusta dibujar también. Creemos que si sólo buscas inspiración en la música, te limitas. Para nosotros, lo más estimulante viene de otros espacios y disciplinas. En los shows grandes en Europa, con 800 o 2000 personas, diseñamos escenarios como si fueran pequeños teatros: creamos un espacio propio que transforma el concierto en una experiencia diferente. Ojalá pronto podamos traer algo así a México.

IR!: ¿Cuál dirían que es el secreto para mantener su música y sus shows frescos sin caer en la monotonía?

Z90: Cambiar de lugar. Si trabajas siempre en el mismo sitio, tiendes a repetir fórmulas. Pero cuando te vas al río, a una cafetería, a la cocina o a otra ciudad, aparecen nuevas ideas. Escuchar conversaciones ajenas, estar en contacto con lo cotidiano, nos mantiene inspirados y evita que caigamos en la rutina.

IR!: Para alguien que no ha escuchado a Zimmer90, ¿qué canción recomendarían como puerta de entrada a su mundo?

Z90: Diríamos "Summer Rain" o "Feel Like We Used To". Tienen letras abiertas a la interpretación, y eso es algo muy importante para nosotros: no queremos decirle al oyente qué sentir, sino darle la libertad de experimentar sus propias emociones. Cada persona puede hacer suya la canción, y eso es lo más interesante.

IR!: Describan a Zimmer90 en tres palabras.

Z90: Groovy, ligero y suave.

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