El culpable y principal responsable que un volcán de bandas de balkan, gypsy y klezmer haya hecho erupción a principios de esta década regresó por fin a nuestra capital ¡Oh, el terror y la humanidad! ¿Quién no recuerda esos verdaderamente épicos conciertos en el Teatro de la Ciudad y la Plaza Santo Domingo? Más allá de presentaciones de Kusturica o Gogol Bordello, dichos conciertos fueron tan pero tan intensos que toda una escena alrededor de su música que culminó hasta con un festival (Balagan Balkan) y la posibilidad de que otros actos como Shantel y Golem tuvieran una audiencia en nuestro país.

El Plaza Condesa se encontró a reventar sin cupo siquiera para un alma más y a pocos minutos de pasadas las 21 hrs, trompeta y saxofón arribaron no sobre el entarimado del foro sino detrás de la audiencia que, cual marcha fúnebre fueron pasando entre la gente hacia el escenario entonando las primeras notas de la noche. Una ovación ya rara en nuestro país, con un griterío que hasta enchinó la piel, recibió al nativo de Sarajevo y su Banda para Bodas y Funerales que sin perder tiempo gritó “¡Gas, Gas, Gas! que cual noticia de una muerte o cataclismo inminente, volvió loca a la gente que brincó de tal manera que el piso realmente temblaba, realmente uno temía por su vida de encontrarse en medio de dicha escena.

Presentando temas de su más reciente material (posiblemente el mejor de su carrera) titulado “Champagne for Gypsies”, Goran Bregovicpermaneció sentado con su guitarra y lap top al lado durante casi todo el recital mientras dejaba que la audiencia se desnudara y pisoteara durante más de dos horas “Ciribirella Ciribirella”, “Be That Man”, “Presidente”, “Hopa Cupa” “Quantum Utopia” y el tema que le da nombre al disco fueron recibidas con una efusividad imposible no contagiarse, imposible no unirse a la celebración y a los brincos; con cerveza en el cabello, el torso desnudo y los puños al aire la pista del Plaza Condesa bailó como nunca en mucho tiempo.

Los clásicos no podían faltar, y para la duración del show uno podría jurar que no faltó ninguno. En un inigualable frenesí sonaron “Ausencia”, “Bella Ciao”, “Maki Maki”, “Mesecina” y por supuesto “Kalashnikov” que reemplazando el grito de batalla serbio por un “¡A la carga!” la noche cerró con un “¡Sí no te vuelves loco, no eres normal!” por parte de Bregovic que agradecido y con la mano en el corazón una vez más se retiró de los escenarios mexicanos dejando una masacre tras de si ¡Boom! ¡Boom! ¡Boom! ¿cuántos más Goran? ¿cuántos más? 

Ayer por la noche finalmente se concretó la presentación oficial del primer disco de larga duración de Marbeya Sound titulado acertadamente, “Colonies”. Ésta fue también la primera vez que el dueto mexicano encabezado por Abraham Dichi y Alan Rabchinsky vaciaran sus influencias enraizadas en el Krautrock y la música electrónica inglesa en un escenario ya que a pesar de haberse presentado en otros recintos con este proyecto, ayer fue la primera ocasión en la que ofrecieron un set completamente en vivo.

El siempre perverso y ameno Pasagüero, fue el lugar donde Marbeya Sound presentó “Colonies” ante un público que aunque no llenó el recinto, sí hizo una entrada considerable para presenciar una faceta diferente de la música electrónica en México.

Después de un apropiado DJ set por parte de Disco Ruido que sentó las bases y la dirección en la que se encaminaría el resto de la noche, Abraham y Alan salieron acompañados por Daniel y Gabriel, miembros de Avanti, que en esta ocasión tomaron responsabilidades en los sintetizadores y guitarra así como un miembro adicional encargado de las monótonas pero eficaces notas de bajo.

El concierto comenzó después de medianoche; los cinco aparecieron detrás de una cortina blanca que mostraba imágenes que en sintonía se mezclaban perfectamente con el hipnotismo de “Implanted Memories”.

Se abrió esa cortina y llegó el coctel de Krautrock mezclado con la que podría ser la banda sonora de una película kitsch en los ochentas. Llegaron las reminiscencias a “Getting Away With It” de Electronic, con “Photoconductive” su homenaje con respeto a Neu! en “Semantic Drift” y la Kraftwerkiana “Grow Back To Be Eaten Again”. De lo más aplaudido de la noche fue  “Spectrum” seguida por  la paranoia en “The Allignment”.

El concierto terminó casi a las 2 de la mañana y aunque hubo despistados en el público que tal vez nunca supieron por qué estaban ahí, también estuvieron los que en Marbeya Sound encuentran una propuesta diferente y a un exponente arriesgado. Si bien no fue un concierto redondo, este es un proyecto que hay que seguir de cerca. Se nota el oficio y conocimiento musical de Alan y Abraham. Su disco debut es genial pero en vivo por momentos se perdió la conexión con la audiencia; algunos pasajes que en el disco son nostálgicos y versátiles, se volvieron monótonos y predecibles.

Si algo se les puede aplaudir, es el valor para tratar de colonizar a una audiencia que no está acostumbrada a abrir un portal en el tiempo hacía la música electrónica alemana de los 70's. Su segunda presentación sin duda será su golpe definitivo para empezar a colonizar un territorio sonoro poco explorado en nuestro país.