Por Paola Nuñez
Cake, la gran banda de Sacramento, California formada en 1992 regresa. Después de una larga
desaparición, debido a la separación con su antigua disquera lanzaron la suya propia, y que mejor
que Showroom of Compassion como primer material, el cual llevó a John, Vince, Xan, Gabe y
Paulo a los primeros lugares de las listas de popularidad en menos de un mes. Con todo esto, Cake nos platica que es lo que esperan de su estancia aquí y de su nuevo
proyecto.
¿Qué esperan de su primera presentación en México?
R= No sabemos que esperar en realidad, esperamos lo mejor. Si no venimos antes fue porque
nuestros agentes creían que no éramos lo suficientemente conocidos pero ahora me parece que
la gente sabe quiénes somos, saben algunas canciones, estamos emocionados de estar aquí.
Finalmente creemos que el ADN de nuestras canciones no es tan diferente a la música que se
escucha en este país.
¿Qué opinan de tocar ahora con Ximena Sariñana, la han escuchado, les gusta?
R= Sí, nos gusta. Tiene un estilo muy propio y sencillo, nos gustan las cosas sencillas. Canta muy bien y nos encanta compartir escenario ahora con ella.
Han estado viajando todo este año presentando su disco Showroom of compassion. ¿Cómo se sienten después de estar en varios estados de la Unión Americana, Europa, hasta Japón y ahora aquí?
R= Para ser honestos, estamos muy cansados. Se duerme bien en hoteles pero no es lo mismo que estar en tu propio hogar, por otro lado también nos sentimos emocionados de estar aquí.
¿Qué esperan de los fans mexicanos?
Una vez estuvimos en un tour con Kinky, con quienes después realizamos la canción The
Headphonist y nos contaron que México tiene un gran público. Ellos saben cómo disfrutar de la
música, así que eso, pasar un buen rato y que la gente disfrute de lo que les traemos.
Con su nuevo disco, Showroom of Compassion, estuvieron de vuelta en las listas de
popularidad en menos de un mes del lanzamiento, ¿cómo se sienten al respecto?
R= Estamos sorprendidos, nos fuimos por años, con toda la intención, porque estuvimos ocupados montando nuestra propia disquera. Rentamos un estudio e hicimos todo tipo de cosas mientras
descansábamos. Nos tomó mucho tiempo grabar pues no tener a un productor ajeno a la banda
nos hizo más difícil el dejar la subjetividad y ser verdaderamente objetivos con lo que hacíamos.
Grabar un disco producido por uno mismo toma tiempo. Al terminar creímos que nadie nos
recordaría si quiera, sobretodo porque en la actualidad hay un amplio mundo de géneros y de
bandas; pero fue increíble la respuesta, además de que la gente nos recordó, llegamos a las listas de popularidad con un material propio. Incluso antes de grabar el disco había gente que nos decía que produciéndolo nosotros mismos fracasaríamos. Fue muy chistoso.
¿Cuál fue la experiencia más difícil de grabar este disco y cuál la más satisfactoria?
R= Lo más difícil fue sacar las ganas de grabarlo lejos de la inspiración que te da la propia música; es decir, aprender a dividir entre músico y hombre de negocios; pero al final el resultado fue impresionante. No esperábamos llegar después de tanto tiempo a ser número 1, no es parte de nuestra cultura, así que aunque fuera por una semana no lo podíamos creer, eso es indudablemente lo mejor que nos pudo haber pasado y en parte, lo que le ha dado valor a
nuestro trabajo.
En la canción Bound away participa Greg Brown, ex guitarrista de la banda. ¿Cómo sucedió
esto, cómo fue la respuesta de los fans, seguirá participando con ustedes en un futuro?
R=La gente respondió muy bien, esta canción estaba hecha para que él la tocara. Fue idea
tanto de él como mía. Le comentó a alguien que quería tocar con nosotros y yo creí que sería
una buena idea. Lo llamé y todo salió bien. No vi ninguna razón de por qué no tenerlo de
regreso, seguramente estará en una o dos canciones del próximo álbum. Nos encanta trabajar
juntos. Es muy bueno, Xan McCurdy es muy bueno también, creo que estoy trabajando con
demasiado talento en la banda.
¿De éste CD cuál es la canción favorita de CAKE?
R= Mustache Man, todos contribuimos mucho para esta canción.
¿Cuál es tu método de composición?
R= Normalmente empiezo por la letra, acompañada por una guitarra o un bajo. Es más fácil
de esta manera. La letra sugiere la música, pero hay veces en las que empiezo por la música,
aunque es mucho más difícil para mí, es como un crucigrama, tienes que limitar las notas a un
número exacto de sílabas; pero una vez que ya tengo esta parte, se lo llevo a la banda
Cake se caracteriza por mezclar estilos como el funk, jazz, pop, ska, rap entre otros, pero
¿cuál es el estilo que prefieren?
R= No tenemos un estilo favorito tal cual. Creo que no se debería de pensar en un “grupo
de canciones”, cada canción es individual y el chiste está en encontrar su propio estilo. No
tenemos un patrón de composición, empezamos cada canción desde la raíz, no asumimos que
va a ser de alguna manera.
¿Con qué artistas les gustaría trabajar en un futuro?
R= Uno de mis favoritos y con quien ya hemos trabajado fue Tom Ze, un músico brasileño muy
popular que constantemente experimenta con diferentes estilos musicales. Es un excelente
compositor y ese fue un sueño hecho realidad. En un futuro, en realidad no tenemos algo
muy concreto, estaría interesante hacer algo con Vicente Fernández. Hacer algo con estilo
ranchero, lo haremos tan pronto como encuentre trompetistas. También nos gustaría realizar
un álbum que se llame “CAKE around the world” con canciones de diferentes países y con estilos propios.
Cake constantemente muestra su preocupación por el mundo, en especial sobre temas
ambientales. Les gustaría ser reconocidos como una banda con cierta responsabilidad social
o es esta una segunda prioridad?
R= Nuestra primera prioridad es la música. Pero en la última década la importancia del
Internet ha ido aumentando, hay un mayor contenido en las páginas de los músicos, así que
cuando decidimos cómo queríamos aprovecharlo creímos que promovernos solamente sería
muy aburrido. Hablamos de cosas que nos parecen interesantes, es mejor que decir “este es
nuestro color favorito”. Sí hablamos de nuestra música, pero tenemos una mayor oportunidad
de comunicar cosas que hacen mucho más sentido. Estamos preocupados por tener aire
puro en un futuro, agua potable, estas necesidades primarias que para muchos parecen ser
secundarias.